时间：2020-06-30 分类：影视教育
信息时代背景下，影视音乐已经成为当前人们文化生活中重要的元素。影视作品经过漫长的发展，由哑剧和默剧时代进入了如今的有声时代，这让当今的观众真切的感受到影视中的音乐艺术作品带给他们的强烈的震撼，但是传媒界对其价值的认识以及艺术特征和艺术价值的研究却相对缺乏。李静博士的《影视音乐艺术》在这方面做了积极的探索。该书作者致力于影视音乐艺术的创新研究，为广大读者进一步认识影视艺术拓展了有效途径，是广大热爱影视音乐的读者以及从业人员不可多得的理论指导书。该书基于作者的研究思路分为上下两编。上编为中外影视音乐纵横，这部分中作者主要介绍了影视音乐在不同历史阶段的发展，结合时代特征向广大读者阐述了影视音乐在不同历史阶段所表现出来的艺术特征。
从电影音乐的起源到电视音乐的应用，从电视文学节目中的音乐配音到今天无孔不入的电视广告音乐，作者正是以这一影视音乐的发展顺序，梳理并向广大读者展示了影视音乐从产生直到成熟的曲折的历程，这既可被历史学者作为史学研究资料，也可以被广大音乐爱好者作为音乐学习的理论指导。下编是中外影视音乐精品分析。在这部分中作者采用不同的视角，基于对不同影视音乐典型案例的研究，揭示了这些音乐作品的艺术特征以及蕴含于其中的美学价值。在这里，作者所提到的影视音乐经典作品既有《辛德勒的名单》《魂断蓝桥》等外国电影作品中的主题音乐，也有《不见不散》《红高粱》中的电影插曲以及《四世同堂》中的京韵大鼓等音乐形式，可谓是纵横古今中外。
由此让我们看到了该书的编排结构特征:不仅做到了史学研究与作品研究的有机结合，还重点体现出了对广大音乐爱好者和从业人员的理论指导和实践借鉴。而且上下两篇互为补充，相得益彰。上编针对于影视音乐的专题研究，具体体现于对无数音乐作品的提炼;下编对典型音乐作品的个案分析，又是对音乐专题研究的深入说明。最值得我们称道的是该书作者在指导读者阅读的过程中常常提出参看下编，这不仅体现出了作者对读者研读的指导作用，也体现出了该书的结构严谨性，使该书上下两编内容互为补充。该书这种合理的撰写模式，正好迎合了当前理论界学术研究的考论结合的治学方法。它既向读者展示了丰富的考证资料和细致的考证过程，又向读者深刻的阐述了其对影视音乐艺术的认识和研究。评述一部理论著述的学术性，往往以作者对其概念的表述以及对读者的阅读和实践指导为重要标准，该书对不同时代的影视音乐作品所表现出来的艺术特征的相关概念进行了准确的阐释，确保了该书学术研究的学术性和规范性。如果写作的编排体例体现了作者在宏观上对其理论阐述的合理把控，那么作者在写作过程中不断使用的具体的、典型的案例分析则更进一步表现了作者对于影视音乐艺术研究的深入与严谨，以及对不同历史阶段影视音乐艺术的特征及其艺术价值的深刻认识。在这里，本文作者将结合自己的阅读过程加以说明。例如，针对于影视音乐的概念我们平常是如何理解的呢?我们通常会认为，凡是出现在影视中的音乐包括主题曲、配音、背景音乐等都可以看作是影视音乐，在这里作者对我们的这些模糊的观点予以了否定。作者从理论层面对这一概念下了定义，作者认为，影视音乐作品应该是那些具有独创性的、能够结合剧情发展的，并且能够激发观众审美的、存在于影视作品中的音乐形式。这一概念的科学合理的界定，向广大读者揭示了影视音乐的艺术特征以及其美学价值，也就是它的独创特征和结合剧情的发展特征，还有就是其带给观众的普适性的美育价值。正是影视音乐所具有的这些特征和价值，才使其能够深入人心，并且在观众观赏这些影视作品的过程中带给他们独特的情感体验，激发观众多元化的人文情怀，让这些经典的影视作品具有了持久的生命力。也正因为如此，对于影视音乐艺术的探索与研究具有更加深远的意义。
本文作者经过对该书的阅读与研究认为，《影视音乐艺术》一书在影视音乐研究方面独辟蹊径，是在深入探索研究基础上的成果，填补了本领域的一些空白。它的编排体例和写作方法，能够有效地指导广大读者和从业人员的阅读和学习。其对典型案例的分析以及其理论联系实际的研究方法，对于从业人员具有实践借鉴价值。
作者：覃思
